#ann_josephin_dietz

Ann-Josephin Dietz studiert seit 2013 an der staatlichen Akademie der Bildenden Künste Stuttgart in der Fachklasse für Fotografie bei Professorin Ricarda Roggan den Studiengang bildende Kunst.

Sie stellte unter anderem im Kunstraum Neuruppin Berlin, dem Schaulager der EIGEN+ART Leipzig und im Rahmen des f/stop Festivals in Offen Auf AEG Nürnberg aus.

2016 gewann sie für Ihre Arbeit den Förderpreis der Péter Horváth-Stiftung .

#abkstuttgart, #horvathundpartners, #klasse_roggan, #leipzig_eigenart, #offenaufaeg

#anthonywahl

foto / video / sound / objekt

geboren 1996 in stuttgart

2018/heute

studium freie kunst abk stuttgart fachklasse fotografie bei ricarda roggan

2016/2018

studium kunstgeschichte und philosophie universität stuttgart

2016/2017

gasthörer hfg karslruhe medienkunst fotografie bei miao xiaochun

2015/2016

freiwilligenarbeit kunststiftung baden-württemberg

https://www.instagram.com/antoyonay/

https://vimeo.com/user112611285

#carlbreisig

Carl Breisig *1998

studiert seit 2018 bei Prof. Ricarda Roggan.

Er widmet sich neben seinem Germanistik-Studium einem performativen Ansatz an neue auditive und visuelle Medien.

#einankaku

Kaku Einan（郭　映南）

Geboren in China
1995 – 2004 lebt in Japan
2004 – 2008 lebt in Deutschland
2008 – 2010 lebt auf unterschiedlichen Inseln in Taiwan, Japan und China
Seit 2010 lebt sie wieder in Deutschland
Seit 2015 studiert sie Bildende Kunst an der Kunstakademie Stuttgart
bei Prof. Rolf Bier, Prof. Susanne Windelen, und Prof. Ricarda Roggan.

Exhibition/Ausstellungen

2016 The Great Infinity Pool Vol.1, Horvath & Partners, Stuttgart, Germany

2016 The Great Infinity Pool Vol.2,  Gallery Eigen+Art, Leipzig, Germany

2016 Offen auf AEG,  AEG Gelände, Nürnberg, Germany

2017 The Great Infinity Pool Vol.3, Museum Folgwang UG, Essen, Germany

2018 Der grüne Koi, Projektraum ODAS, Stuttgart, Germany (Solo)

2018 Druck gegen Rechts, AkademieGalerie München, Germany

2018 Druck gegen Rechtsruck, Stadthalle im Backsteinbau Sulz, Germany

2018 100 Jahre Klasse Roggan, Uno Art Space, Stuttgart, Germany

2018 MACH MBB BHI JENE, Schau-Galerie/Projektraum 28e Open Studio, Stuttgart, Germany

2019 Performing/Recording In the Frame-Off, Galerie Kernweine, Stuttgart, Germany

2019 Escape from here, Schau-Galerie/Projektraum 28e Open Studio, Stuttgart, Germany

2019 Plakate zu den UN-Menschenrechtsartikeln, Württembergischer Kunstverein Stuttgart, Germany

2019 Motor Show, Heidelberger Kunstverein, Heidelberg, Germany

2019 FRENCH RIVIERA, Galerie Kernweine, Stuttgart, Germany

2019 I sehe was, Gallery Minshar school of art, Tel Aviv-Yafo, Israel

Books/Bücher

The way home (2013), Verortung (2014), Das unsichtbare Meer (2015), Tadaima (2016), Flashback (2017)

#einankaku #abkstuttgart #klasseroggan #thegreatinfinitypool #horvathundpartners #leipzig_eigenart #offenaufaeg #nuernberg

#floriansiegert

Florian Siegert *1993

studiert seit 2017 bei Ricarda Roggan.

Er arbeitet mit digitalen Skulpturen, Film und dreht Musikvideos.

2017 betrieb er mit Abel Auer die Galerie Staub 2 im Künstlerhaus Stuttgart.
Seit 2019 ist er Stipendiat der Studienstiftung des deutschen Volkes.

floriansiegert.com

#hannah_josefin_kohler

Hannah J. Kohler, 
geboren 1997 in Geislingen an der Steige, studiert seit 2015 an der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste Stuttgart Freie Kunst, zuerst bei Prof. Lehnert und ab 2016 Fotografie bei Prof. Roggan.

In ihrer Arbeit setzt sie sich mit dem Begriff der Wahrnehmung auseinander. Von welchen Faktoren ist sie abhängig und wie kann man sie beeinflussen? Dabei spielt seit 2018 vermehrt das Hinterfragen von Weiblichkeit eine Rolle. Ihre Medien sind Fotografie, Zeichnung, Malerei und Kurzprosa, die Sie auch gerne miteinander kombiniert.

Von Oktober 2018 bis März 2019 gründete und führte Hannah J. Kohler die Schau-Galerie/Projektraum „28e Open Studio“, welcher ein temporärer Veranstaltungsort war, an dem von ihr kuratierte Ausstellungen, Performance-Abende, Lesungen und Künstler Gespräche stattfanden.

Ausstellungen /Projekte (Auswahl)

2017 – Gruppenausstellung „The Great Infinity Pool Vol.3“, UG Folkwang Museum, Essen

2018 – Einzelausstellung „The Great Infinity today: Hannah J. Kohler“, Abk Stuttgart, Stuttgart

2018 – Gruppenausstellung „Druck gegen rechts“, Akademiegalerie, München

2018 – Gruppenausstellung „Druck gegen Rechtsruck – 100 Jahre Novemberrevolution“, Stadthalle im Backsteinbau, Sulz am Neckar

2018 – Gruppenausstellung „100 Jahre Klasse Roggan“, UNO art space, Stuttgart

2018/2019 – Gruppenausstellungen im 28e open studio, Stuttgart

2019 – Gruppenausstellung „ in the frame off“, Galerie Kernweine, Stuttgart

2019 – Plakat Projekt „UN-Menschenrechte“, Königsstraße Stuttgart, Württembergischer Kunstverein, Stuttgart

2019 – Gruppenausstellung „›act out‹ – künstlerische Interventionen im Stadtraum“, Heidelberger Kunstverein, Heidelberg

2019 – Gruppenausstellung „French Riviera“, Galerie Kernweine, Stuttgart

2019 – Gruppenausstellung „Variationen zu Wilhelm Wagenfeld und der guten Form“, Abk Stuttgart, Stuttgart

2019 erhielt Hannah J. Kohler den Schubart-Kulturpreis der Stadt Geislingen für ihr bisheriges künstlerisches Schaffen.

Instagram:

hannah_josefin_kohler

#abkstuttgart

#hsinhuikuo

Kuo Hsin-Hui (郭 信輝), geboren 1984, absolvierte Bachelor Architektur an der Shih-Chien University in Taipeh, Taiwan und von 2010 bis 2015 studierte er Neue Medien Kunst an der Taipei National University of the Arts. Seit 2019 ist er Meisterschüler bei Prof. Ricarda Roggan an der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste Stuttgart.

www.kuohsinhui.com

Instagram

#janhottmann

Jan Hottmann studiert seit 2014 an der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste in Stuttgart in der Klasse für Fotografie bei Ricarda Roggan. Mit 16 entdeckte er sein Interesse an der Fotografie und begann ein Informationsdesign-Studium an der Hochschule der Medien in Stuttgart. Er schloss das Studium 2011 mit einer foto-dokumentarischen Arbeit ab. In den darauf folgenden Jahren besuchte er die „Freie Fotoschule Stuttgart“, die er 2013 nach einem Stipendiums-Semester beendete. In dieser Zeit beschäftigte er sich mit unterschiedlichen Genres der Fotografie. Bis heute arbeitet er mit allen Aufnahmetechniken einschließlich analoger Fotografie, Großformat-Fotografie, Polaroid und digitaler Fotografie. Mit seinen Arbeiten stellt er die Definition von männlicher Sexualität und Gender in Frage. Seine Arbeiten wurden bei zahlreichen Ausstellungen gezeigt, darunter The Great Infinity Pool in der Galerie Eigen + Art in Leipzig und im Rahmen von Win Win bei Horváth & Partners.

Instagram

janhottmann.com

#galerie_eigenart #thegreatinfinitypool #folkwangmuseumessen #galerie_52

#johannesocker

Johannes Ocker studiert seit 2016 an der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste in Stuttgart bei Prof. Ricarda Roggan und Prof. Udo Koch.

#juliaschaefer

Julia Schäfer, 1991 in Böblingen geboren, studiert seit 2013 an der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste Stuttgart freie Kunst bei Alexander Roob und Ricarda Roggan. Sie entwickelt Videoinstallationen und -performances, sowie Fotoserien die u.a. im Staatstheater Nord, dem Theater Rampe, dem Fuchsbau-Festival Hannover, und im Schaulager der Galerie EIGEN + ART Leipzig gezeigt wurden. Einige ihrer Arbeiten sind in dem Katalog Great Infinity Pool Volume I aus dem Jahr 2016 zu sehen.

Seit 2013 verbindet sie eine enge Zusammenarbeit mit der Bühnenbildnerin Susanne Brendel.

#theaterrampe #adkludwigsburg #nordlabor

#kaifischer

Kai Fischer studiert seit 2015 an der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste Stuttgart Freie Kunst bei Ricarda Roggan. Er ist Fotograf, erstellt Videos und macht Konzeptuelle Kunst.

2017 hat er das Projekt „Das Museum für Zeitgenössische Kunst – Abteilung Postkarten“ gegründet. Dieses umfasst den Austausch mit befreundeten Künstlern und ist gleichzeitig Abarbeitung an der eigenen Biografie.

Außerdem geht es ihm um die Darstellung von Vergänglichkeit und deren Schönheit, um Reduktion und würdevolle Tristesse.

Fischer hat bisher in der Villa Merkel Esslingen, im Württembergischen Kunstverein Stuttgart, im Schaulager der Galerie EIGEN + ART Leipzig und im UG des Folkwang Museums in Essen ausgestellt.

www.kaifischer.org

Instagram

#abkstuttgart #wkv #villamerkel #leipzig_eigenart

#lauramuellersaid

Laura Müller-Said, geboren 1994, studiert seit 2015 an der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste Stuttgart Bildende Kunst in der Grundklasse bei Prof. Opiolka und ab  2016 bei Prof. Roggan Fotografie.

Ihre Arbeiten wurden u.a im Folkwang Museum Essen UG (Klasse Roggan/2017) und dem Atelier und  Galerie 52 in Essen gezeigt.

#mariezbikowska

Marie Zbikowska lebt und arbeitet in Berlin. Geboren als Marie Kranich 1978 in Potsdam, wuchs sie zunächst in verschiedenen Städten in der DDR auf, bevor sie mit ihrer Familie, in den frühen 1980er Jahren, über die Schweiz, nach West-Deutschland ging. Sie studierte 2001-2007 Kommunikationsdesign an der FH Potsdam und freie Kunst an der Kunstakademie in Poznan.

Seit 2015 studiert sie freie Kunst bei Prof. Ricarda Roggan an der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste Stuttgart. Ihre Arbeiten, wurden u.a. in der Kommunalen Galerie Berlin und im Schaulager der Galerie EIGEN+ART Leipzig gezeigt.

#klasseroggan

#Mizi

Mizi Lee, 1990 geboren, absolvierte Bachelor Malerei an der Hongink Univ. in Seoul, Korea und von 2014 bis 2016 Austauschstudentin an der Staatlichen Akademie der bildenden Künste Stuttgart bei Prof.Bunk und Prof.Bier. Seit 2017 studiert sie bei Prof. Ricarda Roggan an der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste Stuttgart.

Ihre Arbeiten wurden unter anderem UG Museum Folkwang, Projektraum Akku ausgestellt.

2018 erhielt sie den DAAD Preis und Akademiepreis für das interdisziplinäre Gemeinschaftsprojekt „The Great Infinity Today“ an der Staatliche Akademie der bildenden Künste Stuttgart.

Ihre Arbeiten befinden sich in öffentlichen und privaten Sammlungen in Korea und Spanien.

#eemizi #Mizi

#nataliebrehmer

Natalie Brehmer studiert an der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste Kommunikationsdesign in der Klasse von Prof. Uli Cluss, Urban Design bei Prof. Fabienne Hoelzel sowie seit 2018 in der Klasse von Prof. Ricarada Roggan Bildende Kunst Fotografie.

So wie sie den Fokus in ihrer eigenen Ausbildung auf das wechseln der Fachbereiche setzt ist das Oszillieren oder gar das Auflösen von Grenzen stetiges Thema ihrer transdisziplinären Arbeitsweise. Vorhandene Objekte und Räume werde Inszeniert, mit dem Betrachter in Dialog gebracht und gezielt in Szenarien übersetzt. Welchem Medium Sie sich dabei bedient bleibt offen und wird immer wieder neu entschieden – Wie greife ich Komplexität ohne diese zu reduzieren?

Natalie Brehmer ist Mitglied der Initiative „Stadtlücken e.V“ welche sich in einem digitalanalogen Netzwerk für Um- bzw. Wiedernutzung von öffentlichen Raum widmet.

Ausstellungen (Auswahl):

DER RIVER, Baumwollspinnerei Leipzig, Halle 12

VISIONÄRE RÄUME – SPACES OF DIFFERENCE, Kv. Neuhausen mit Stadtlücken e.V.
Goethe Institut Israel, Tel Aviv, Israel
Rrroooaarr, Tiergarten Nürnberg
IN THE FRAME OFF, Galerie Kernweine Foto&Raum, Stuttgart
52. Kunstausstellung, Bad Kötzting
Openstudio 28e, Stuttgart
51. Kunstausstellung, Bad Kötzting
Werkleitz Festival, Halle
Salone Internationale dei Mobile Milano, Mailand, Italien
9,8 x 10,8 cm, Ausstellung & Kuration, Freund+Kupfer Stecher, Stuttgart
IDENTITÀ, Casa Masaccio Centro per l´Arte Contemporanea, San Giovanni Valdarno, Italien
Zu Tisch-Gesamtausstellung, Abk Stuttgart

#nergispinelli

Nergis Songün, geboren 1996,

studiert seit 2016 an der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste in Stuttgart zunächst in der Klasse von Prof. Andreas Opiolka und seit 2017 in der Klasse für Fotografie bei Prof. Ricarda Roggan.

#Niko

Nikola Kaloyanov hat im Jahr 2013  sein Studium an der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste in Stuttgart begonnen.

Er studiert freie Kunst bei Prof. Ricarda Roggan.

Kontakt: n.kaloyanov@gmail.com

#klasseroggan #abkstuttgart #museum_folkwang #leipzig #krudebude #essen #hyperrealities #hyperaktivities #text #video #installation #print #rundgang

#roxennazimmer

Roxenna Zimmer, geboren 1995, studierte von 2015 – 2017 an der Akademie der Bildenden Künste Karlsruhe in der Klasse von Prof. Wasmuht und ab Ende 2017 an der Akademie der Bildenden Künste Stuttgart bei Prof. Roggan.

#annkathrinmueller

Ann-Kathrin Müller, 1988 geboren, studierte von 2008 bis 2013 Kunsterziehung an der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste Stuttgart und von 2011 bis 2014 Politikwissenschaft an der Universität Stuttgart. Von 2015 bis 2016 war sie Meisterschülerin bei Ricarda Roggan an der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste Stuttgart.

Ihre Arbeiten wurden unter anderem bei CO Berlin, in der Staatlichen Kunsthalle Baden-Baden, in der Galerie EIGEN+ART Berlin, dem EIGEN+ART Lab Berlin, in der Villa Merkel in Esslingen, in der Sammlung Alison und Peter W. Klein in Nussdorf und der Galerie Burster Berlin ausgestellt.

2014 erhielt sie den Förderpreis für Fotografie der Internationalen Bodensee Konferenz, 2016 die Landesgraduiertenförderung Baden-Württemberg, den Förderpreis der Péter Horváth-Stiftung und 2017 den Förderpreis der Alison und Peter Klein Stiftung.

Ihre Arbeiten befinden sich in öffentlichen und privaten Sammlungen in Deutschland und der Schweiz. 2013 und 2016 sind im Rahmen ihrer fotografischen Arbeit die beiden Fotobücher „Das Mansion“ und „Die Exposition“ entstanden.

#deborahbay

Deborah Bay, 1987 in Backnang geboren, studierte von 2009-2012 in Kassel Kunstwissenschaft und Soziologie; seit 2012 an der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste Stuttgart freie Kunst, zuerst bei Reto Boller, dann bei Ricarda Roggan.

#evadoerr

Eva Dörr, 1988 in Lebach geboren, begann 2008 das Studium der Mathematik und studiert seit 2011 an der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste Stuttgart bei Udo Koch und Ricarda Roggan. Ihre Arbeiten, die vorwiegend den Bereichen Installation, Sound und Video zuzuordnen sind, sind meist kurze Anekdoten, die Material oder Orte befragen. Sie wurde unter anderem mit dem Akademiepreis 2014 der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste ausgezeichnet. Insbesondere im Katalog Great Infinity Pool Vol. II sind einige Abbildungen ihrer Arbeiten zu sehen.

http://salon.io/evadoerr

#ferhatayne

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short English version see below, please

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Ferhat Ayne (1982) lebt und arbeitet in Stuttgart und Zürich. Für künstlerische Projekte war er davor auch in der Türkei und in Frankreich. Erste künstlerische Arbeiten in Zeichnung und Plastik. Seit 2002 arbeitet er primär an langfristigen fotografischen Projekten. Seine Konzepte verarbeitet er verstärkt auch mithilfe des Bewegtbildes. Seine künstlerische Auseinandersetzung befasst sich insbesondere mit sozio-kulturellen und historischen Fragestellungen. Ein weiterer Aspekt seiner Arbeit sind Themen zur Identität und Erinnerung. Aktuell beschäftigt er sich mit kulturellen Formen kollektiver Selbstinszenierung. Seine Arbeiten werden regelmäßig in Einzel- und Gruppenausstellungen im deutschsprachigen Raum gezeigt, u.a. in der Staatlichen Kunsthalle Baden-Baden, im Salzburg Museum und Museum der Moderne Salzburg. Ferhat Ayne ist als Fotograf, Designer, Lehrbeauftragter und Fussball-Schiedsrichter tätig.

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Ferhat Ayne (1982) lives and works in Stuttgart (D) and Zurich (CH). First artistic works in drawing and sculpture before starting up with photography (2002) video (2014) on social, cultural and historical issues and identity as well as cultural memory. Currently his work concentrates on cultural forms of collective self-staging. Regularly, his work is shown in international exhibitions.

Ferhat Ayne is working as photographer, designer, lecturer and soccer referee.

#leonoraruchay

#sabrinakarl

Sabrina Karl, 1987 in Filderstadt geboren, hat bei dem Künstlerkollektiv Discoteca Flaming Star (Cristina Gómez Barrio, Wolfgang Mayer) und Felix Ensslin studiert . Seit 2016 studiert sie bei Ricarda Roggan.

Durch einen nichttanzenden, tanzenden Körper, durch sprechen, über Videos und Installationen entwickelt sie Performances in denen auf der Basis literarischer Figuren in unterschiedlichen Kontexten, Zeiten und Räumen auftauchen und wiederkehren.

#sabrinakarl #lorgennale #galerie52 #museumfolkwang #essen #goodforever53 #projektraumlotte

#shanalevy

Shana Levy ist 1988 in Stuttgart geboren, hat ihr Studium an der staatlichen Akademie der bildenden Künste 2011 begonnen. 2014 verbrachte sie ein Praxissemester in Barcelona und ein Gastsemester an der HGB  Leipzig  in der Fotografie – Klasse von Heidi Specker.

Das parallele Studium in der Klasse von Birgit Brenner und in der Fotografieklasse von Ricarda Roggan erweitert die intensive Auseinandersetzung mit zeitgenössischen Positionen und Ausstellungskonzepten, ihrer künstlerischen Arbeit, sowie deren Betreuung.

Seit 2015  ist sie Stipendiatin der Künstlerförderung des Cusanuswerkes.
Ihre Medien umfassen Fotografie, Video, Rauminstallationen, kinetische Objekte und Performances.

Ihre Arbeiten wurden u.a in Folkwang Museum Essen UG(Klasse Roggan/2017) im Schaulager der Galerie Eigen + Art in Leipzig (Klasse Roggan/2016),  bei Eigen+Art Berlin (Cluse Up/ 2016),  im Rahmen von Win Win bei Horváth & Partners (Thegreatinfinitypool/2016) und im Kunstmuseum Bochum (Sammlung Hense/ 2014) gezeigt.

#abkstuttgart #klasseroggan #theater #Stuttgart #leipzig_eigenart

http://shana-levy.com/

#thomaszubrod

Thomas Zubrod, 1981 in Bensheim geboren, studiert seit 2009 Freie Kunst an der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste in Stuttgart. Zuerst mit dem Schwerpunkt Glasgestaltung bei Prof. Thomas Bechinger jetzt bei Prof. Ricarda Roggan in der Fachklasse für Fotografie. Sein künstlerischer Schwerpunk liegt dabei in der analogen als auch digitalen Fotografie. Seine Fotografien und Fotoserien waren in verschiedenen Ausstellungen zu sehen. Wie z.B. bei „Doch hart im Raum stoßen sich die Sachen“ ( Galerienhaus Stuttgart), „The Great Infinity Pool Vol 2“ (Galerie Eigen und Art Leipzig) F-Stop Festival ( AEG Nürnberg)